1970년대 뉴팝, 영화세대의 예술

뉴 팝과 영화 세대 (1970-1980)

예전에는 미술의 지출금이 '언어'로 대표됐다면 오늘의 헌금 예술은 사진으로 '반생 표현'을 상징합니다. '픽처스 제너레이션'은 돈을 주고 콜라주를 붙여 사진을 찍는 사람들의 특징을 살린 크리에이터들의 모음집으로 대중예술에서 영감을 얻었습니다.


Levine은 Wa와 같은 그녀의 예술 작품을 자주 인용합니다. 레빈은 '거의 같다'는 개념과 관련해서 독특한 개념에 의문을 제기하고 권위, 성차별, 혁신, 상업화, 시장가치, 예술의 사회적 기원과 목적에 대한 관심을 불러일으키고 있습니다. 리처드 프린스는 1970년대와 1980년대에 말보로 히로시를 다시 찍었습니다.고. 그의 작품은 얼굴 없는 담배 광고의 의미를 높이고 사진에 집중했습니다.



철학과 인지 이론과의 상호작용을 위해 요제프 코수르.특히 그림을 유용했습니다. 리처드 피터본이 앤디 워홀 등 최근 인정받는 화가의 작품과 이후의 모더니즘 아이콘을 작은 잣대로 복제하기 시작하면서 실제 작가의 이름과 자신의 이름을 표시했습니다.


진공청소기 시리즈로 보통 전설의 후버처럼 생겼습니다.아티스트가 공감할 수 있는 상표명과 듀샨의 준비물을 선택하는 방식입니다. 이후 토끼, 개 등 공기 주입 장난감의 영향을 받은 스테인리스 예술품을 작곡했습니다.