유화를 처음 접하는 사람들에게

1. 여러가지 색을 사용하지 말것 

페인트를 구매하러 가면 벽 가득한 오색찬란한 종류의 물감을 만나게 됩니다. 하지만 그 많은 물감을 소유할 필요는 없습니다. 간단한 몇가지 색상만으로 연습하는것이 좋습니다.  일반적으로 카드뮴이나 오렌지색 조합은 군청색을 처음 시작할 때 선호하는 선택입니다.파란색과 오렌지색 등 상반된 두 가지 색이 일할 때나 강도 가치(얼마나 밝거나 어두워졌는지)를 채도라고 덧붙였습니다.

 

 

팔레트에 (연노랑색)이나 카드뮴이 노랗고 밝은 Crimson (자홍색 색)과 같은 시아닌을 하나 더 넣으면 그 외 모든 색조, 색조의 양이 얼마나 됩니다. "매장에서는 노란색 발렌진, 파란색 등 사실상 모든 유형의 초록색 판매가 이뤄지고 있습니다. 많은 종류의 물감을 다 소유할 필요가 없습니다. 간단한 조색으로 자신만의 색을 만들어 내는것이 좋습니다. 

 

색상 이론에 익숙하지 않은 분들이라면 차트를 만들어 색상이 어떻게 혼합되는지를 공부하는 것도 방법입니다. 

 

 

2. 팔레트 나이프를 이용해 그림을 그립니다.

새로운 화가가 치썸에게 준 첫 번째 운동은 솔질을 하고 색칠을 해서 그림을 그렸습니다. 가장 기본적인 치썸 문제 중 하나는 그림을 그리는 기술, 관련된 과정을 그리는 것입니다. "학생들이 그린다는 생각은 자기 특유의 지성 도료에 집착하는 것이 빠르게 압도될 수 있다, 재료는 건조한 매체다, 색깔은 대부분의 경우보다 이미지 구성을 더 잘 보여주고 반은 재료 표면 회화다" 등입니다. 컬러 튜닝 나이프는 정확한 콘셉트와 색상과 외관 이미지에서 벗어나 당기는 방법에 집중합니다. 적어도 13 9x Chisom의 작업은 표면에 있을 것입니다. 공간이 조금 더 넓어지면 더 생산할 수 있다고 자신 있게 말합니다.

 

 

3. 같은 주제를 반복해서 그립니다.

같은 주제로 이미지가 그리웠던 '선택'의 압박감에서 벗어나 페인트칠을 할 때 새로운 아이디어가 빛을 발하게 됩니다. 유화 기법에 관심이 집중되면 모든 것이 한 획이고, 어떻게 비추는지, 얼마나 두꺼운지, 혹은 적용됐는지, 또는 그 의미에 대한 각별한 주의가 시작될 수 있습니다. 그림을 보면 필묵 흔적이 무엇인지, 화가 필은 화가들, 가끔씩 필묵 흔적을 알 수 있습니다. 끌쇠를 사용하는 사람들이 있습니다."발렌딘에서 화가가 캔버스에서 하는 자태는 정말 독특합니다.

 

화가의 스타일은 그들이 그리는 주제만큼이나 복잡한 개념입니다. 습식 페인트가 마르지 않은 전이 시 사용되는 페인트 레이어 기술입니다. 작업할 때의 이미지에 대한 환상으로 물감을 만들기 위해 몸에 붙기 힘든 물감의 손맛과 유동성이 주를 이룹니다. 색상은 필드에서와 같이 예술적 분위기의 감성을 채색하거나, 효과가 큰 색상을 만들기 위해 평면을 사용하는 것은 때로는 이미지로 표현하면서 화면에 따라 전달되는 이야기입니다.